최근 ESG 경영이 확산되며 기업의 사회적 책임과 지속 가능한 발전에 대한 요구가 그 어느 때보다 높아지고 있다. 이러한 흐름 속에서 문화예술 분야 역시 단순한 콘텐츠 생산을 넘어 사회적 가치 창출과 미래 지향적인 담론 형성에 기여해야 할 필요성이 대두되고 있다. 이러한 배경 속에서 서울문화재단이 ‘서울국제예술포럼(SAFT, Seoul·Arts·Future Talks)’을 새롭게 출범하며 미래 예술 생태계 발전 전략을 모색하는 것은 시사하는 바가 크다.
오는 11월 4일(화) 오후 1시 DDP(동대문디자인플라자) 아트홀 2관에서 처음으로 개최되는 이번 포럼은 ‘서울에서 세계가 함께 이야기하는 예술과 미래(Seoul Talks on Arts & Future)’를 주제로 동시대 문화예술과 정책의 흐름 속에서 글로벌 도시 서울의 정체성과 미래 전략을 논의한다. 서울문화재단은 지난 20여 년간 예술 현장 중심의 지원뿐만 아니라 서울의 문화예술 생태계와 정책 방향을 논의하는 학술·연구 기반을 꾸준히 확장해 왔다. 이번 ‘SAFT 2025’는 이러한 성과를 바탕으로 문화·예술·정책 담론이 교차하는 글로벌 플랫폼으로 도약하려는 시도라는 점에서 주목할 만하다.
이번 포럼은 예술과 도시 정책을 연결하는 △예술과 기술 △서울과 예술도시 △글로벌 도시의 로컬리티라는 세 가지 주요 세션을 통해 미래 비전을 탐색한다. 1부 미래 토크에서는 예술과 인공지능의 공진화를 주제로 예술과 기술이 함께 그려갈 미래를 논한다. 게어프리트 슈토커(아르스 일렉트로니카 예술감독), 오주영(시각예술 작가), 김대식(KAIST 전기및전자공학부 교수) 등이 참여하여 예술과 기술이 만나는 창작의 세계적 흐름과 실험적 창작, 인공지능 연구의 시각을 더할 예정이다. 2부 예술 토크에서는 ‘서울-다움과 예술-도시’를 주제로 우현수(前 필라델피아 미술관 부관장, 現 아시아미술 디렉터), 질 도레(캐나다 공연예술마켓 CINARS 총감독), 로나 두기드(Creative Scotland 국제교류 총괄) 등 글로벌 문화예술 현장을 이끄는 전문가들이 모여 글로벌 미술계 속 서울 예술의 현재와 미래 가능성을 제시하며 예술 도시로 나아갈 서울의 매력과 비전을 논의한다. 3부 정책 토크에서는 ‘글로벌 도시의 새로운 자원과 전략으로서 로컬리티와 매력’을 주제로 모종린(연세대학교 국제학대학원 교수), 루츠 라이센링(VibeLab 공동대표), 우정현(서울시립대학교 조경학과 교수) 등이 도시 생활문화, 지역 상권, 야간문화, 도시 환경과 공간 전략 등 다양한 관점에서 글로벌 차원의 정책 방향을 모색한다.
특히 서울문화재단은 자체적으로 진행한 ‘매력중심 도시발전 전략체계(City Attractiveness Compass) 연구’의 성과를 발표하며, 도시의 매력을 새로운 경쟁력으로 정의하고 이를 정책적으로 관리할 수 있는 통계체계와 문화정책의 디지털 전환(DX)을 제안할 예정이다. 또한, 서울문화재단의 공연예술 시즌 브랜드 ‘서울어텀페스타’와 연계한 국제 교류 네트워크 리셉션은 서울과 해외 도시 간 문화예술 국제 교류의 실행 가능성을 모색하고 글로벌 파트너십을 강화하는 계기가 될 것으로 기대된다.
송형종 서울문화재단 대표이사는 “이번 포럼은 예술-기술-도시-정책이 상호 만나고 이어지는 접점 사이에서 예술이 지닌 연결의 힘을 보여주는 귀중한 자리가 될 것”이라고 밝히며, 앞으로 매년 ‘서울국제예술포럼’이 세계와 함께 예술과 미래를 짚어보는 글로벌 공론장으로 자리매김할 것이라고 전망했다. 이는 서울문화재단이 글로벌 문화재단으로서의 첫걸음을 내딛으며, 급변하는 사회 속에서 예술이 단순한 향유를 넘어 도시 발전과 사회적 가치 창출의 핵심 동력임을 강조하는 중요한 선언으로 해석될 수 있다.
