지속가능한 발전을 위한 ESG 경영이 기업의 핵심 가치로 자리 잡는 가운데, 문화예술 분야에서도 이러한 흐름을 반영하는 움직임이 본격화되고 있다. 특히 서울문화재단이 오는 11월 4일 DDP 아트홀 2관에서 처음 개최하는 ‘서울국제예술포럼(SAFT, Seoul·Arts·Future Talks)’은 예술과 기술, 도시, 정책 등 다양한 영역을 융합하며 미래를 조망하는 글로벌 담론의 장을 마련했다는 점에서 주목받는다. 이는 개별 예술 행사 차원을 넘어, 변화하는 산업 및 사회적 요구에 부응하는 새로운 문화 생태계 조성의 가능성을 보여주는 사례로 평가된다.
이번 포럼은 ‘서울에서 세계가 함께 이야기하는 예술과 미래(Seoul Talks on Arts & Future)’를 주제로, 동시대 문화예술과 정책의 흐름 속에서 글로벌 도시 서울의 정체성과 미래 전략을 논의한다. 이는 단순히 예술 작품을 소개하는 것을 넘어, 예술이 사회적, 기술적, 정책적 변화와 어떻게 상호작용하며 도시의 미래를 만들어가는지에 대한 거시적인 관점을 제시한다. 서울문화재단은 지난 20여 년간 쌓아온 연구와 정책 경험을 바탕으로, 문화·예술·정책 담론이 교차하는 글로벌 플랫폼으로 도약하겠다는 포부를 밝히며, 이번 포럼을 그 시작점으로 삼았다.
포럼은 ‘예술과 기술’, ‘서울과 예술도시’, ‘글로벌 도시의 로컬리티’라는 세 가지 핵심 주제를 중심으로 진행된다. 1부 ‘미래 토크’에서는 예술과 인공지능의 융합, 즉 예술-감각과 인공-지능의 공진화를 논하며, 게어프리트 슈토커(아르스 일렉트로니카 예술감독)와 김대식(KAIST 전기및전자공학부 교수) 등 각 분야 전문가들이 예술과 기술이 함께 그려갈 미래를 탐구한다. 2부 ‘예술 토크’에서는 ‘서울-다움과 예술-도시’를 주제로 우현수(전 필라델피아 미술관 부관장)와 질 도레(캐나다 공연예술마켓 CINARS 총감독) 등 글로벌 문화예술 전문가들이 서울 예술의 현재와 미래 가능성을 제시하며 예술도시로서의 서울의 매력과 비전을 깊이 있게 논한다. 3부 ‘정책 토크’에서는 모종린(연세대학교 국제학대학원 교수)과 루츠 라이센링(VibeLab 공동대표) 등이 도시 생활문화, 지역 상권, 야간문화 매력 전략 등 글로벌 도시의 새로운 자원과 전략으로서 로컬리티와 매력에 대한 정책적 방향을 모색한다.
특히 서울문화재단은 자체 연구 성과인 ‘매력 중심 도시발전 전략체계(City Attractiveness Compass)’ 연구 결과를 발표하며, 도시의 매력을 새로운 경쟁력으로 정의하고 이를 정책적으로 관리할 수 있는 통계체계와 문화정책의 디지털 전환(DX)을 제안한다. 또한 ‘서울어텀페스타’와 연계한 국제 교류 네트워크 리셉션을 통해 서울과 해외 도시 간 문화예술 교류의 실행 가능성을 모색하고 글로벌 파트너십을 강화할 전망이다. 이는 단순한 일회성 행사를 넘어, 지속적인 국제 협력 및 문화 교류를 위한 실질적인 기반을 마련하려는 전략적 접근으로 볼 수 있다.
송형종 서울문화재단 대표이사는 “이번 포럼은 예술-기술-도시-정책이 상호 만나고 이어지는 접점 사이에서 예술이 지닌 연결의 힘을 보여주는 귀중한 자리가 될 것”이라며, 앞으로 매년 ‘서울국제예술포럼(SAFT)’을 통해 세계와 함께 예술과 미래를 짚어보는 글로벌 공론장으로 만들어가겠다고 밝혔다. 이는 서울문화재단이 글로벌 문화재단으로서의 위상을 강화하고, 급변하는 사회 환경 속에서 문화예술의 역할을 재정의하며 지속가능한 미래를 선도하려는 의지를 보여주는 것으로 해석된다. 이러한 포럼은 동종 업계의 다른 기관들에게도 문화예술의 사회적 역할과 미래 비전에 대한 새로운 시사점을 제공하며, ESG 경영 트렌드와 맞물려 문화예술 분야의 혁신을 촉진하는 계기가 될 것으로 기대된다.
